纪录片发布 解码金牛区“五个半城”发展新图景
当轨道列车的轰鸣与古蜀文明的余韵共鸣，当摩天楼宇的玻璃幕墙倒映着老街巷的烟火气，成都市金牛区正以一场跨越时空的对话，向世界展开“五个半城”的壮阔画卷。11月17日，由中共成都市金牛区委宣传部主办的“行走‘金牛五半城’”纪录片发布暨分享会，在充满文艺气息的东周社
张大千
光影与诗意交织 “行走‘金牛五半城’”纪录片发布暨分享会启幕
11月17日，“行走‘金牛五半城’”纪录片发布暨分享会在成都东周社艺文美空间举行。本次活动由中共成都市金牛区委宣传部主办。这场以影像为媒、以思想为桥的活动，通过纪录片首映、学者对谈、市民互动等形式，带领观众沉浸式感受到了金牛如何在轨道交通的“速度脉搏”与历史文
张大千是非常懂女人的，还把女人分了几类，不愧是书法大家！
老一辈人讲起张大千私下谈论女人的事，说他习惯把女人分成四类，第一类是那种有才气、性情温和、让人看着舒服的，他称作“文秀娇”，第二类指的是身材匀称、皮肤白净、个头高挑的美女，也就是“肥白高”，第三类叫“麻妖骚”，说的是脸上有点瑕疵、打扮带点俗气、举止略显轻浮的女
珍贵！张大千后人向内江赠送《庐山图》绢质缩印本
张大千一生游踪遍及国内及世界几十个国家，可却从未去过江西庐山，此作品也是对他艺术事业的全新挑战。1981年夏，应旅日友人李海天之请，83岁的张大千在自己台湾的画室开始绘制巨作《庐山图》。此画长10.8米、宽1.8米，历时一年半完成，现藏于台北故宫博物院。
《张大千为何不留大陆而去台湾》
1949年12月9日，一架飞机停在成都新津机场，这是国民党政权撤离大陆的最后一批飞机之一。蒋介石的亲信张群为张大千一家争取到3个飞往台北的飞机座位，张大千仓促打理行李，仅带四夫人徐雯波和三岁小女儿登机，庞大的张氏家族其余人员则留在大陆。自此，张大千离开大陆，直
彩墨乾坤 幻境莲界：张大千《荷韵》泼彩艺术鉴赏
在近现代中国艺术史上，张大千（1899-1983）是位横跨传统与创新的巨擘。其晚年开创的泼彩技法，将中国水墨艺术推向崭新的境界。这幅以粉荷、蓝叶、红鲤为主题元素的《荷韵》，正是其艺术成熟期的典范之作，凝聚了画家对自然造化的深刻感悟与对传统美学的创造性转化。
【临翔时光FM】第260期 《150位中外名人故事》——《张大千》
1917年，张大千与二哥一同去日本学习绘画和印染艺术。1919年他回到上海，拜投名家门下学书画、诗文。不久，张大千悄悄地在松江的禅定寺出家，法名“大千”，百日后还俗，回家完婚，但保留下了“张大千”这个名字。
李永锦——大国·大家艺术领军人物
在艺术的长河中，总有一些名字如星辰般璀璨，他们以独特的视角与技艺，重塑了时代的美学边界。本次线上作品展汇聚了当代最具影响力的艺术名家，他们的作品不仅是个人情感的倾注，更是时代精神的镜像。从水墨山水的磅礴气韵到现代艺术的先锋探索，每一笔触都承载着对传统的敬畏与创
李永锦——2025世界艺术百杰名家
当世界以光速奔向未来，我们选择在此刻驻足，回望人类文明最深邃而恒久的脉搏——艺术。2025年，我们汇聚于此，并非仅为一场展览，而是开启一场跨越地域、文化与时空的对话，一次对“杰作”的当代诠释与集体致敬。
尘封80载，张大千敦煌考察手稿首次全貌公开
由四川博物院副研究馆员张凯潜心编著的新作《大千敦煌——张大千敦煌石窟考察笔记研究》日前在天府书展正式发布。200余幅高清影像，70万字编著内容，首次全景式公布了张大千1941年敦煌考察的原始笔记手稿，为敦煌学研究揭开了尘封的历史帷幕，带来了宝贵的第一手资料。
尘封80年 张大千敦煌考察手稿首次全貌公开
10月19日天府书展上，由四川博物院副研究馆员张凯潜心编著的新作《大千敦煌——张大千敦煌石窟考察笔记研究》正式发布。200余幅高清影像，70万字编著内容，首次全景式公布了张大千1941年敦煌考察的原始笔记手稿，为敦煌学研究揭开了尘封的历史帷幕，带来了宝贵的第一
一个人变强的朴实思路：先学会模仿
想学写作，却总觉得自己的文字干巴巴，毫无灵气，憋半天也写不出一个满意的开头。
品味张大千与范长江
张大千生于1899年5月10日，1983年4月2日逝世，范长江生于1909年10月16日，1970年10月23日逝世，从生命的长度看张大千高寿，很遗憾的是范长江在文革中被迫害致死。相信范长江走的时候很悲凉和冷清，尽管后面得到平反昭雪；可对于人有限的生命来讲，“
复制品就是原件？东西方“真迹”之争折射出的文化观念令人思索
1956 年，专门展出亚洲艺术品的巴黎赛努奇博物馆（Musée Cernuschi）举办了一场中国艺术珍品展。展出开始后不久，人们就发现参展的画作实际上是赝品。有趣的是，赝品的伪造者不是别人，正是二十世纪最著名的中国画家张大千。当时他的作品恰好也在巴黎现代艺术
论张大千泼墨泼彩的本土渊源及其对“西方影响论”的回应
本文针对海外学术界普遍将张大千晚年泼墨泼彩风格归因于受西方抽象表现主义影响的观点，提出反驳与重释。通过梳理张大千艺术生涯的阶段性发展、其本人的多次公开申明以及中国绘画史上“泼墨”传统的内在脉络，论证其泼墨泼彩技法虽在形式上与西方抽象表现主义存在视觉相似性，但其
张大千泼墨泼彩技法演进中的文化隐喻与象征表达研究
本文系统梳理张大千泼墨泼彩技法的演进历程，深入分析其艺术创作中文化隐喻的转化机制与象征元素的意象表达。研究表明，张大千的泼墨泼彩并非单纯的技术革新，而是根植于深厚传统文化语境的艺术语言重构。其技法从早期临古写生到中期实验性探索，最终在晚年形成成熟的“泼墨泼彩”
论张大千青绿泼彩山水对传统笔墨体系的突破
本文聚焦张大千晚年开创的泼墨泼彩技法，特别是其在青绿山水领域的创造性实践，系统探讨该技法对中国传统山水画“以线造型、随类赋彩”范式的突破与重构。通过追溯泼墨技法的历史渊源，结合张大千“深耕传统、搜尽奇峰”的艺术实践，论证其“泼”法并非对传统的背离，而是在深刻理
张大千《泼彩山水四连轴》：传统笔墨的现代觉醒
20世纪中国山水画的革新浪潮中，张大千的泼彩山水如同一道惊雷，劈开了传统与现代的壁垒。其《泼彩山水四连轴》作品，是中国山水画从“笔墨传承”到“视觉突破”的里程碑，更是张大千晚年“以草书入山水，融西法于丹青”艺术理念的巅峰呈现。这组连轴以雄奇的山水格局为载体，以
张大千笔墨江山 | 香港苏富比中国书画秋拍
张大千才情丰赡，艺事兼擅多能，山水尤独步近世艺坛，四十年代，笔墨已臻化境，去国之后，更突破传统藩篱，独开泼墨泼彩新境， 跃入又一创作高峰时期。
大师在云南 | 张大千：从西蜀到云南的艺术回响
张大千先生是20世纪中国画坛最具传奇色彩的艺术大师之一，他被徐悲鸿誉为"五百年来第一人"。他的艺术成就不仅体现在精湛的技艺和丰富的创作中，更在于他承前启后的历史地位和对中西艺术融合的开拓性贡献。